La silla Panton un icono Pop Art de total actualidad

Silla Panton en rojo

Muchos la consideran la silla más sexy y sinuosa del mercado. La 'S Chair' es de sobra conocida por todo el mundo como una de las piezas clave del diseño moderno, junto a las de los Eames, Mies Van Der Rohe o Saarinen, por ejemplo.

¿Pero por qué muchos la recordamos como un icono de sensualidad? Primero, por sus formas redondeadas y anatómicas, y segundo, que no menos importante, porque sobre ella posó desnuda una de las top model más prestigiosas de las últimas décadas. Hablamos de la fotografía de portada del número de enero de 1995 de la edición británica de la revista Vogue, protagonizada por esta silla y Kate Moss.

A parte de este hecho anecdótico, la conocida popularmente como Panton Chair tiene una historia muy similar a la de las creaciones de algunos de los contemporáneos y colegas de Verner Panton, su diseñador.

Avance de tendencias en decoración 2015

Clásicos del diseño, siempre de tendencia

Cada año se suceden las modas y cambian las tendencias; aparecen nuevos materiales y técnicas de producción en escena, y se rescatan elementos de épocas pasadas, para añadir encanto y carácter a cualquier espacio. Se vuelve a poner de moda lo retro y lo vintage, la estética Mid-Century y los clásicos del diseño creados en los años 20 y 30 del siglo XX vuelven con más fuerza que nunca.

Nos da por combinar materiales, colores y estilos, que a priori nunca se nos hubiera ocurrido juntar en una misma estancia... Pero en eso consiste precisamente la moda (y el diseño de interiores, por supuesto): en arriesgar, expresarse y plasmar nuestra creatividad en los espacios que habitamos. ¿Y quién dice qué va a ser tendencia cada año?

Los diseñadores de mobiliario y decoración son los que con sus proyectos marcan un hito en el panorama del diseño de los elementos que conformarán nuestro hábitat. Experimentan con nuevos materiales y técnicas o reinventan lo ya existente, dando un giro a nuestra concepción de mueble tradicional; se inspiran en los colores de temporada utilizados en la alta costura y lo más importante de todo, lanzan sus colecciones en los grandes salones y ferias de muestras del sector del mobiliario y la decoración, equiparables a las semanas de la moda celebradas en todo el mundo y las alfombras rojas de premios de la música o el cine, en las que se muestran las últimas creaciones para la temporada siguiente.

Tendencias de decoración navideña en 2014

Decoración en rojo, blanco y dorado

Este fin de semana muchos de vosotros empezaréis a decorar vuestro hogar. Este año, siguiendo la tradición, montaremos el árbol en el salón o en la entrada de casa, adornaremos con guirnaldas y pondremos el belén en la mesa de siempre. Como cada año, nos ilusionaremos con los preparativos, con la compra de esos regalos que deberán ponerse bajo el árbol y con las cenas en familia.

Para tener nuestra casa a punto para tan señaladas fechas, debemos planificarlo todo con tiempo y conocer cuáles serán las tendencias de decoración para esta Navidad. Varias revistas y blogs especulan sobre los colores o los materiales con los que personalizaremos nuestra decoración navideña. 

Los tonos de nuestra decoración, digan lo que digan las tendencias, deberán ir a conjunto con el ambiente general de la casa. Lo único que podemos hacer con ellas es intentar adaptarlas al estilo de nuestro hogar y aplicarlas, dando nuestro toque personal. Eso, precisamente, es lo que hará que sea acogedora y única.

Lofts de estilo industrial

En el post de hoy os hablaremos de unos espacios llenos de encanto, originalidad e incluso un punto de rudeza que nos resulta fascinante. No hablamos de otra cosa que de los loft.

Buscando el significado concreto de la palabra "loft", nos hemos quedado con dos acepciones. Según la página Lexicoon, se trata de "un gran espacio con pocas divisiones, grandes ventanas y muy luminoso". Complementando a esta definición, añadimos la que nos proporciona el diccionario Larousse online, que habla de "un almacén reformado y convertido en apartamento".

La historia de los loft empieza en los años 50 con la transformación de la economía estadounidense tras la Segunda Guerra Mundial, lo que afectó a la industria que se desarrollaba en las grandes ciudades,

A consecuencia de ello, de cuestiones de logística y de la creciente demanda en el mercado inmobiliario,  los almacenes e industrias textiles empezaron a trasladarse a la periferia y a dejar desocupados estos espacios.

Estos edificios dedicados originariamente a la actividad industrial, empezaron a ser ocupados en los años 60 por artistas de la llamada generación 'Beat'.

En Ámbar Muebles ya huele a Navidad...

A poco más de un mes, en Ámbar Muebles ya huele a Navidad. Dentro de unos días iremos sacando esas viejas cajas, donde de un año para otro, descansan todos los complementos decorativos relacionados con estas fechas.

Es tiempo para pasar en familia, montando el árbol de Navidad en el salón, decorando la casa, cocinando dulces de boniato, mazapanes, buñuelos y roscones; paseando por las calles iluminadas y llenas de gente buscando qué regalar a sus seres queridos... 

Es la época de los turrones, las castañas, las cenas y comidas familiares y del cotillón de Nochevieja;  de la ilusión que cada año despiertan los sorteos de Navidad y del Niño, de los kilitos de más y de los propósitos para el nuevo año, de los villancicos y de los regalos bajo el árbol o sobre los zapatos. Momentos festivos, en los que se contagia la alegría y el espíritu navideño.

El estilo urbano: un nuevo concepto de decoración

¿Qué es el estilo urbano? ¿Cuáles son sus referencias? ¿Es una moda o es una tendencia que ha venido para quedarse?

En realidad, no se sabe a ciencia cierta en qué se inspira realmente. Es un estilo que ha ido tomando forma gracias a la mezcla de estilos, a la combinación de muebles retro con modernos, cartelería e ilustraciones propias de la cultura pop y con fuertes raíces en la estética del Mid-Century norteamericano y el retro de los 80. 

Si todo eso lo mezclamos con las paredes de ladrillo desnudo típicas de los loft o de los antiguos almacenes neoyorkinos o londinenses, el gusto por lo vintage y por las piezas rescatadas de rastros o tiendas de segunda mano, y la influencia de los gustos de un público joven de entre 25 - 45 años adaptado a la vida en la gran ciudad, quizás lo que obtengamos se acerque bastante a lo que representa este estilo.

Interioristas y contract: McAlpine, Booth & Ferrier Interiors

Socios fundadores
de MBF Interiors

De vez en cuando, nos gusta observar las tendencias de decoración y diseño de interiores imperantes en otros países. En esta ocasión, cruzamos el Atlántico y aterrizamos en EEUU, donde se encuentra el estudio de arquitectura y diseño de interiores McAlpine, Booth & Ferrier Interiors. 

Esta empresa, fundada por Bobby McAlpine, Ray Booth y Susan Ferrier y con sede en Atlanta, Nashville y Nueva York, se ha convertido en un referente en el mundo del diseño de interiores en Estados Unidos. 

Sus proyectos, realizados por un equipo de más de quince personas, dirigido por sus socios fundadores, comprenden tanto proyectos de interiorismo y renovaciones para residencias particulares como para establecimientos públicos.

En el campo del contract, esta empresa se caracteriza por la pulcritud de sus diseños, el orden, la simetría y la armonía compositiva. Los ambientes diseñados, aparentemente, pueden parecer simples y sin demasiado artificio, pero en este caso, resultan perfectos. 

Juegan con la sencillez y los básicos (muebles y complementos de líneas limpias y clásicas en tonos crudos) e incorporan elementos llamativos e inesperados, como un sofá azul, unas sillas coloniales de madera oscura, una lámpara de cristal de grandes proporciones o plantas y flores de colores vistosos. 

Trasladan el 'American Home Design' al plano del contract, consiguiendo espacios encantadores, frescos y, llenos de luz y serenidad. 

Entre sus proyectos para establecimientos públicos y oficinas, encontramos el Hotel Matilda (San Miguel de Allende, México), el restaurante La V (Austin, Texas), el Invernadero de Blount (Condado de Blount, Tennessee) y las oficinas de sus sedes en Nueva York, Atlanta y Nashville.

Decoración otoñal: acogedora, cálida y con un toque rústico.

Foto: Pinterest Stone Gable Blog

Cuando pensamos en el Otoño, pensamos en hojas amarillentas y anaranjadas que penden de las ramas de los árboles o que se amontonan en nuestras calles, paisajes tintados en tonos marrones, naranjas y dorados; ramas y troncos secos en la chimenea, cestas de mimbre, mullidos cojines y suaves mantas en los sofás estampadas con cuadros o en colores otoñales...

Todos los años, cuando acaba el verano necesitamos ambientar y acondicionar nuestro hogar para las bajas temperaturas y los ratos de descanso al lado de la chimenea o en el sofá, tapados con una manta.

Si queremos inspirarnos y coger unas cuantas ideas para decorar nuestro hogar en esta estación, una de las fuentes más divertidas y extensas es, sin duda, la red social Pinterest.

Al terminar nuestro tablero de inspiración sobre la decoración otoñal, nos hemos dado cuenta que inconscientemente, nos decantamos por ambientes de estilo rústico.

Está claro que no todos tenemos nuestra casa decorada con elementos de este estilo, pero siempre podemos trasladar algunos sus componentes a nuestro hogar, independientemente de la decoración o muebles que tengamos en casa.

Fuente: Pinterest
 deadesignersnotebook.com

Por ejemplo, si tenemos un salón decorado con muebles vintage, podremos añadirle portavelas hechos en forja, madera o cristal, con velas en tono crudo o marrón, piñas, frutos secos, bellotas, hojas secas o bayas; jarrones con unas cuantas ramas de acebo o pino, ramas secas o girasoles; centros de mesa, en los que combinamos varios de los elementos citados anteriormente; cojines en tonos tierra, naranjas y dorados, con estampados de hojas, flores o cuadros.

Sin embargo, si tu hogar está decorado en un estilo más moderno, nórdico o industrial, podemos adaptar los complementos, utilizando colores neutros, texturas más sencillas y materiales como el cristal, el metal o las pinturas metalizadas.

Otro objeto que está de total actualidad y tendencia en los hogares de estilo moderno, son las pizarras con dibujos y mensajes escritos en tiza, así como las letras talladas en madera, ubicadas en mesas, estanterías, aparadores o colgadas en la pared.

Las alfombras también son un punto importante en la decoración y acondicionamiento de nuestros espacios, pero de eso, ya hablaremos en otro post.

Aquí os dejamos unas cuantas ideas para decorar vuestro hogar durante esta estación. Más ideas en nuestro tablero de Pinterest.

Fuente: Oprah.com

Fuente: Addicted 2 DIY

Fuente: DIY & Crafts

Fuente: Apartment Therapy

Visita de Paco Escrivá a la fábrica de Syrna

Cómoda Medio Punto Arlequín

Este post lo dedicamos a una de nuestras empresas colaboradoras, un fabricante de muebles de alta gama que se distingue por su originalidad, su exclusividad y su exquisitez a la hora de ejecutar sus creaciones hechas a medida, cuidadas al detalle y con un diseño depurado y preciosista.

Hablamos de Syrna, una de las empresas españolas más importantes en la fabricación de muebles de lujo, creados para amueblar residencias de alto standing, pero sobre todo, orientados a cumplir las exigencias de calidad y diseño de las más grandes e importantes cadenas hoteleras del mundo, como es el caso de los hoteles Westin, Sheraton, Intercontinental o Kempinsky.

Para poder llegar a sus clientes repartidos por todo el mundo, disponen de decoradores y diseñadores de interiores de primer nivel residentes en varios países.

Además de la linea de muebles de lujo, Syrna también cuenta con la linea Atril Furniture, un poco más asequible y sencilla, ideada para amueblar segundas residencias con estilos más relajados, naturales y frescos como el rústico decorativo, el provenzal o el estilo propio de las casas de la campiña inglesa. Elegantes igualmente, pero con una estética y acabado más básico y natural.

En definitiva, Syrna destaca por su mobiliario clásico de alta gama y por sus piezas singulares y exclusivas, que le sitúan, como se ha comentado anteriormente, entre las empresas españolas más importantes en la fabricación de muebles de lujo.

Recientemente,  Paco Escrivá visitó las instalaciones de esta empresa de muebles de alta decoración y colaboradora habitual de Ámbar Muebles. En su visita pudo comprobar de primera mano la ejecución  de uno de sus últimos trabajos para una residencia particular en Oriente Medio.

Realización de marcos con pan de oro

Uno de los artesanos explica el proceso de talla de los muebles

Comprobando acabados y detalles pintados a mano de los muebles

Paco Escrivá con Emilio García

Visita de Paco Escrivá a Imaginaierro

Paco Escrivá y Jaime Huerta 

En el post de hoy, os hablamos de la visita de Paco Escrivá a la fábrica de la empresa valenciana especializada en el trabajo de la forja, Imaginaierro y en qué consiste la producción de esta empresa fundada por Jaime Huerta (responsable de la gestión comercial) y por Antonio García (responsable de la producción).

Esta empresa ofrece al cliente la oportunidad de personalizar sus diseños y adaptarlos a sus gustos y necesidades. Si por algo se conoce, precisamente, a esta firma es por sus diseños innovadores, coloristas y arriesgados, ideados por diseñadores de vanguardia que colaboran con esta casa, a fin de ofrecer al cliente unos productos originales, de calidad y con unos acabados excelentes.

Paco Escrivá observa uno de los cabeceros de forja

Para realizar sus composiciones y diseños se basan en la naturaleza: en las hojas, las flores, las ramas de los árboles, las olas en el mar, los panales de abeja o las algas. Estos originales dibujos son plasmados por los artesanos de la forja en chapa o hierro. Gracias a su saber hacer y a sus años de experiencia ofrecen al cliente un producto de lineas limpias y perfectas con acabados cuidados al milímetro.

A parte de muebles con estampados y formas, crean piezas ingeniosas y muy funcionales, como es el caso de la librería que se muestra en la imagen que aparece a continuación. Ésta está fijada al techo y discurre a lo largo de un riel que va de una parte a otra de la pared, ayudada con unas ruedas incorporadas en su parte inferior.

Por otra parte, basan una partida de su producción en el contract. Entre los proyectos que llevan a cabo desde este área, se pueden contar vallados y cerramientos para viviendas o locales comerciales; el mobiliario a medida para centros cívicos y de formación como es el caso de la Facultad de Ciencias Sociales de Valencia o  los exteriores de l'Espai Rambleta; la decoración y muebles para restaurantes y cafeterías como el 'Restaurante La Niña' o el 'Miss Sushi', ambos situados en la ciudad de Valencia. En la imagen inferior, vemos una de las barandillas creadas para las escaleras interiores de una vivienda particular, realizadas en hierro forjado y estampadas con motivos naturales, que se combinan con unos peldaños de madera y un panel de cristal que cubre la pared complementaria.

Durante la visita de Paco Escrivá a esta fábrica, éste puedo comprobar de primera mano en qué consiste el proceso de producción de estas originales piezas de forja y observar al detalle cada una de ellas, a fin de asegurar la calidad y acabados de la factura de los productos distribuidos desde las tiendas de Ámbar Muebles y Paco Escrivá. 

Aquí os dejamos una muestra de los productos disponibles en nuestra tienda.

Cama moderna de forja Aruba

Cabecero infantil Carla 

Perchero moderno Dorio

Casa Decor 2014

 Casa Decor 2014 agota su cuenta atrás. Mañana jueves 22 de mayo, esta prestigiosa exposición de interiorismo y decoración abrirá sus puertas durante un mes. En esta ocasión, el edificio escogido para ser rehabilitado y convertirse en la sede de esta 49º edición ha sido el Barquillo, 12, situado en pleno centro de Madrid, en la zona de Chueca-Salesas. Este edificio, construido a mediados del siglo XIX, se convirtió en 1950 en sede del Colegio de Arquitectos de Madrid (COAM) hasta 2012.

En esta edición se han dado cita decoradores, arquitectos, diseñadores, paisajistas o artistas de la talla de Carla Rotaeche,  Lluisa Delounder, Cuca García Lorente, Rafa Sitges, Alfonso Tost, Beatriz Silveira, Ana Pardo de Santayana, Isabel Laranjinha, Junior Guides y Marisa Gutiérrez entre otros. En definitiva, Barquillo, 12 se convertirá durante este mes en todo un escaparate de materiales y tendencias, que un apasionado del diseño y el interiorismo no debería perderse.

Casa Decor presenta una oferta dirigida a un target de gama alta y con un formato de lujo. En esta exposición no sólo se muestra el producto, sino que se permite al cliente disfrutar de una experiencia única en un espacio diseñado al detalle, en el que el arte, la innovación y el lujo son sus puntos fuertes. Además, uno de los atractivos que caracteriza a este tipo de  eventos es la posibilidad de contacto entre el profesional y sus potenciales clientes. Un punto de encuentro y un escaparate excelente para marcas del sector del interiorismo y de la construcción. Como todos los años, Paco Escrivá asistirá al evento con la intención de tomar contacto con las nuevas tendencias, tanto en decoración como en arquitectura, dado que se trata de uno de los eventos más destacados en el calendario de los profesionales del sector del interiorismo, la arquitectura y la construcción. Cada año acuden a esta muestra una media de 32.000 visitantes y potenciales clientes, interesados en la decoración y las nuevas tendencias.

Madrid y, en concreto, la zona de Chueca-Salesas se convertirá en la meca del interiorismo, la arquitectura, el diseño y el arte de Europa durante este mes. La exposición estará abierta al público todos los días de 11 a 21 horas. 

Fuente: CasaDecor

Cézanne - Arte y Pintura

En este post vamos a comentar la obra de este pintor coincidiendo con la oportunidad única de poder ver en vivo sus obras en el Museo Thyssen de Madrid. La exposición del 4 de febrero al 18 de Mayo reúne 58 pinturas del artista llegadas de los museos más importantes del mundo como el Metropolitan de Nueva York o la National Gallery y también de colecciones privadas.

Paul Cézanne fue el pintor francés postimpresionista considerado cono el padre de la pintura moderna. Cézanne crea el puente entre el impresionismo del siglo XIX y el nuevo estilo de principios del siglo XX, el cubismo.

Nació en Enero del año 1.839 y murio en Octubre de 1.906.

Cézanne tenía un gran interés en la representación de la vida contemporánea, pintando el mundo tal y como lo veía, sin preocuparse de idealizaciones temáticas o afectación de estilo. Él mismo afirmaba "Quiero hacer del impresionismo algo sólido y perdurable como el arte en los museos", lo cual confirma su deseo de unir la observación de la naturaleza con la permanencia de la composición clásica.

En sus obras son muy características sus pinceladas a menudo repetitivas, sensibles y exploratorias. Pequeñas pinceladas y planos de color que se combinan para formar campos complejos, expresando al mismo tiempo las sensaciones del ojo que observa y la abstracción de la naturaleza observada. Observa los objetos desde distintos puntos de vista y los representa desde perspectivas distintas simultáneamente.

La obra de Cézanne se engloba en varios periodos :

El periodo oscuro que comprende desde 1861 a 1870 en París y dónde sus obras se caracterizan por colores oscuros con un intenso negro, pigmentos muy espesos y muy empastados. Su temática es la figura en el paisaje y comprende muchas pinturas de grupos de figuras grandes y pesadas en el paisaje.

El asesinato (1870)

El periodo impresionista que comprende desde 1870 a 1878 y que discurre en la Provenza y en París. Aqui su tema principal era el paisaje. En este periodo, su relación con Monet, Renoir, Pisarro y otros pintores, le influenciaron en su pintura y comenzó a pintar lienzos con colores primarios y sus complementarios, colores claros y brillantes.

Naturaleza muerta con sopera (1877)

El periodo de la madurez que transcurre desde 1878 a 1890 en la Provenza.

En este periodo continua con el paisajismo y también se interesó por la figura humana. Una de las series pintadas en esta época fue sobre jugadores de cartas. En el año 2.012 uno de sus cuadros de su serie jugadores de cartas se vendió en 250 millones de dólares, convirtiéndose en la obra de arte vendida por más valor.  

                              

Jugadores de cartas ( 1892)

El periodo final en 1890 - 1905 en la Provenza.

En este periodo se instaló en la montaña de Sainte-Victorie cuyo paisaje le fascinó y sus formas le inspiraron y crearon el embrión del estilo cubista.

Cézanne era hábil en pintar bodegones, paisajes y estudios de bañistas desnudos en el paisaje, retratos y autorretratos.

Continuó pintando lo natural con brillante colorido impresionista, pero fue simplificando la aplicación de la pintura hasta conseguir expresar el volumen con sólo unas cuantas pinceladas de color yuxtapuestas.

La montaña de Saint- Victorie (1898 - 1900)

Una de las características de las obras de Cézanne era que muchas de sus obras las dejaba sin acabar, pues no llegaba a alcanzar su objetivo deseado y se sentía fracasado.

Otras obras de Cézanne

Bodegón de naranjas y manzanas (1895 - 1900)

Bañistas (1880)

Navidad : Casa Mágica

En pocas ocasiones del año se nos permite disponer y engalanar la casa como si de un escenario fantástico se tratase. Luces, colores brillantes, dorados, plateados, rojos intensos y verdes llenan cada rincón del hogar.

Podemos decorar con artículos ya fabricados o realizar nuestra propia decoración artesanal.

Para la decoración preparada por nosotros mismos, la naturaleza es nuestra mejor aliada, pues con unas simples piñas, o unas ramas de acebo o ramas secas de cualquier árbol y mucha, mucha imaginación, podemos crear nuestra decoración navideña.

Son fechas entrañables, en las que las familias se reúnen alrededor de la mesa para compartir una buena cena o comida y celebrar con armonía la Navidad. Para ello, tenemos que tener en cuenta cada detalle. Una buena mesa en la que todos los comensales estén cómodos, un bonito mantel a ser posible blanco o de color claro, las servilletas envueltas con unos bonitos servilleteros con detalles navideños, la vajilla, la cubertería, la cristalería, un colorido centro de mesa, las velas, etc. Todo para crear un ambiente fantástico y elegante lleno de color y armonía.

Cómo decorar una casa de verano

El buen tiempo parece que ya se ha instalado, y hoy vamos a ver cómo decorar una casa de verano para poder disfrutar de ella durante los días de vacaciones.

Una casa de verano tiene que ser un lugar fresco, que transmita tranquilidad y que sea acogedora, para que nos podamos sentir cómodos durante esos días de paz y disfrutar de nuestras vacaciones.

Lo normal es que sean casas donde haya mucha luz, soleadas, por eso, es muy importante la combinación y distribución de los muebles. Los sofás tendrán que ser cómodos, y la madera de los muebles podemos escogerla de color blanca, le dará el punto fresco.

Os proponemos algunas combinaciones de las diferentes estancias:

Muebles de comedor:

Sofás:

Muebles de jardín:

Estas son algunas ideas, ¿os han gustado?